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Vargo Statten

Présentation de Vargo Statten :

John Russell Fearn, né en 1908 à Worsley et décédé en 1960 à Blackpool, est l’un des auteurs de science-fiction les plus prolifiques et les plus mystérieux de son époque. Connue sous le pseudonyme de Vargo Statten, cette figure emblématique de la littérature populaire a laissé derrière elle une œuvre abondante et variée.

Un caméléon littéraire

Vargo Statten n’était pas un simple pseudonyme, mais une véritable marque de fabrique. Fearn a en effet utilisé une multitude de noms de plume pour publier ses romans, parmi lesquels Thornton Ayre, Dennis Clive, Polton Cross, Geoffrey Armstrong, John Cotton, Ephriam Winiki ou encore Astron Del Martia. Cette prolifération de pseudonymes a longtemps rendu difficile l’établissement d’une bibliographie exhaustive et précise de l’auteur.

Un univers foisonnant de science-fiction

Les romans de Vargo Statten, publiés principalement dans les pulps américains, se caractérisent par leur rythme effréné, leurs intrigues souvent complexes et leurs univers futuristes. L’auteur excellait dans l’art de créer des mondes imaginaires peuplés de personnages hauts en couleur et de technologies avancées. Ses œuvres, bien que considérées comme de la littérature populaire, ont contribué à populariser le genre de la science-fiction et à en définir les codes.

Une figure incontournable de la science-fiction

Si la qualité littéraire de ses romans est parfois mise en question, l’influence de Vargo Statten sur le genre de la science-fiction ne fait aucun doute. Il a participé à la création de nombreux magazines spécialisés, tels que Vargo Statten Science Fiction Magazine, et a inspiré toute une génération d’écrivains.

Au-delà de la science-fiction

Outre la science-fiction, John Russell Fearn a également écrit des romans policiers et des westerns. Sa versatilité et sa productivité en ont fait l’un des auteurs les plus populaires de son époque.

En résumé

Vargo Statten est un personnage fascinant de l’histoire de la littérature populaire. Derrière ce pseudonyme se cache un auteur prolifique et inventif qui a su conquérir un large public grâce à ses histoires de science-fiction. Si son œuvre a parfois été décriée par la critique, elle reste un témoignage important de l’essor du genre au XXe siècle.

Livres de Vargo Statten :

A travers les âges
Course vers Pluton
Duel des mondes
Heure zéro
Hommes en double
Infernale menace
L’étoile fugitive
L’héritage de la Lune
L’homme de deux mondes
L’homme multiple
La bombe G
La flamme cosmique
La force invisible
La planète pétrifiée
Le maître de Saturne
Le martien vengeur
Les fabricants de soleil
Métal de mort
Mystérieux délai
Transmission Z

Pour en savoir plus sur Vargo Statten :

La page Wikipédia de V. Statten
La page Noosfere de V. Statten
La page isfdb de V. Statten

Anne Rice

Présentation de Anne Rice :

Anne Rice, née Howard Allen Frances O’Brien le 4 octobre 1941 à La Nouvelle-Orléans et décédée le 11 décembre 2021 à Rancho Mirage, en Californie, était une romancière américaine.

Une vie consacrée à l’écriture

Connue principalement pour ses romans fantastiques et gothiques, Anne Rice a marqué le genre de la littérature vampirique avec sa célèbre saga des Vampires. Son style unique, mêlant romance, horreur et réflexions existentielles, a séduit des millions de lecteurs à travers le monde.

  • Les Vampires de Lestat : C’est sans doute sa série la plus célèbre, qui suit les aventures de Lestat de Lioncourt, un vampire immortel confronté aux joies et aux tourments de l’existence éternelle. Les romans de cette série, tels que Entretien avec un vampire et La Reine des damnés, ont été adaptés au cinéma et ont contribué à populariser le mythe du vampire moderne.
  • Autres œuvres : Au-delà des vampires, Anne Rice a exploré de nombreux autres thèmes dans ses romans, notamment la religion, la spiritualité et la quête de l’identité. Elle a également écrit des romans historiques, des romans pour enfants et des mémoires.

Une influence durable

L’œuvre d’Anne Rice a eu un impact considérable sur la culture populaire. Ses romans ont été traduits dans de nombreuses langues et ont inspiré des générations de lecteurs. Son personnage de Lestat est devenu une icône de la littérature gothique, et ses histoires ont été adaptées à de nombreuses reprises pour le cinéma, la télévision et les jeux vidéo.

Pourquoi Anne Rice fascine-t-elle autant ?

  • Une écriture puissante : Son style, à la fois lyrique et sombre, crée des atmosphères envoûtantes et inoubliables.
  • Des personnages complexes : Ses vampires ne sont pas de simples monstres, mais des êtres tourmentés aux émotions profondes.
  • Des thèmes universels : Ses romans abordent des questions fondamentales sur la vie, la mort, l’amour et la quête de soi.

Livres de Anne Rice :

Belle au bois dormant :

Chanson du Séraphin :

Chronique des vampires :

Chronique du don du loup :

  • Le don du loup
  • Les loups du solstice

Les sorcières Mayfair :

  • Le lien maléfique
  • L’heure des sorcières
  • Taltos

Nouveaux contes des vampires :

  • Pandora
  • Vittorio le Vampire

Ramsès le Damné :

  • La momie
  • non traduit
  • non traduit

La voix des anges
Le sortilège de Babylone

Pour en savoir plus sur Anne Rice :

La page Wikipédia de A. Rice
La page Noosfere de A. Rice
La page isfdb de A. Rice

Alain Damasio

Présentation de Alain Damasio :

Alain Damasio, né le 1er août 1969 à Lyon, est un écrivain français qui a su se faire une place de choix dans le paysage de la science-fiction. Son œuvre, riche et complexe, mêle avec brio anticipation politique, éléments fantastiques et réflexions philosophiques, offrant au lecteur des univers aussi envoûtants qu’inquiétants.

Des débuts prometteurs à une reconnaissance internationale

Après des études de sciences économiques à l’ESSEC, Alain Damasio choisit de se consacrer pleinement à l’écriture. Ses premiers romans, tels que La Zone du Dehors (1997), révèlent déjà un talent certain pour la construction de mondes imaginaires et pour l’exploration de thèmes sociétaux forts.

C’est avec La Horde du Contrevent (2004) que l’auteur connaît un succès critique et public retentissant. Ce roman dystopique, qui explore les thèmes de la mémoire, de l’identité et de la résistance, est rapidement considéré comme un classique de la science-fiction française.

Un style unique, marqué par l’expérimentation

Le style d’Alain Damasio se distingue par sa complexité et sa richesse lexicale. L’auteur ne craint pas de s’aventurer sur des terrains linguistiques inexploités, créant ainsi une écriture dense et poétique qui invite à une lecture attentive. Il s’inspire notamment des travaux de philosophes comme Gilles Deleuze, dont l’influence est perceptible dans ses romans.

Une œuvre engagée, tournée vers l’avenir

Les romans d’Alain Damasio ne sont pas de simples divertissements. Ils sont aussi des réflexions sur notre société, sur les enjeux politiques et environnementaux qui nous concernent tous. L’auteur s’intéresse particulièrement aux questions liées au pouvoir, à la surveillance, et à la manipulation des masses.

Quelques œuvres marquantes d’Alain Damasio :

  • La Zone du Dehors (1997)
  • La Horde du Contrevent (2004)
  • Les Furtifs (2007)
  • Aucun souvenir assez solide (2010)
  • Éloge des mauvaises herbes (2018)

En résumé

Alain Damasio est un écrivain majeur de la science-fiction française, dont l’œuvre est à la fois exigeante et passionnante. Ses romans, qui mêlent réflexion et imagination, invitent le lecteur à repenser notre monde et à envisager de nouveaux possibles.

Livres de Alain Damasio :

Aucun souvenir assez solide (2012)
Celle qui bruisse (2019)
La horde du contrevent (2004)
La seule vraie voie (2015)
La zone du dehors (1999)
Le dehors de toute chose (2014)
Les furtifs (2019)
Novak et son Ai-phone (2014)
Scarlett et Novak (2014)
Une autre mondialisation en mouvement ? (2002)
Vallée du silicium (2024)
Vos souvenirs sont notre avenir (2015)

Pour en savoir plus sur Alain Damasio :

La page Wikipédia de A. Damasio
La page Noosfere de A. Damasio
La page isfdb de A. Damasio

Gene Wolfe

Présentation de Gene Wolfe :

Gene Rodman Wolfe, né le 7 mai 1931 à Brooklyn, New York, et décédé le 14 avril 2019 à Peoria, Illinois, est un écrivain américain dont l’œuvre a profondément marqué les genres de la science-fiction et de la fantasy. Considéré comme l’un des auteurs les plus importants de son époque, Wolfe est réputé pour son écriture dense, riche en allusions et en symbolisme, ainsi que pour la complexité de ses intrigues.

Une carrière prolifique et marquante

Après une carrière d’ingénieur, Gene Wolfe se consacre pleinement à l’écriture à partir des années 1960. Son œuvre est vaste et variée, mais c’est sans doute le Cycle du Nouveau Soleil qui l’a rendu célèbre. Cette série de quatre romans, considérée comme son chef-d’œuvre, explore un univers complexe et énigmatique, où la réalité est souvent trompeuse et où les personnages luttent pour comprendre leur propre existence.

Les principales caractéristiques de l’œuvre de Gene Wolfe :

  • Complexité et profondeur : Ses romans sont souvent comparés à des énigmes, nécessitant une lecture attentive et multiple pour en saisir toutes les nuances.
  • Ambiguïté : La frontière entre le réel et l’irréel est souvent floue dans ses histoires, laissant le lecteur libre d’interpréter les événements.
  • Influences multiples : Wolfe s’inspire de nombreuses sources, de la mythologie classique à la littérature médiévale, en passant par la science-fiction et la fantasy.
  • Style unique : Son écriture, à la fois poétique et précise, est reconnaissable entre mille.

Un auteur incontournable

Gene Wolfe a reçu de nombreux prix littéraires, notamment le Prix Nebula et le Prix Locus. Son influence sur la littérature de genre est immense, et de nombreux auteurs contemporains se réclament de son héritage.

Quelques œuvres marquantes de Gene Wolfe :

  • Le Cycle du Nouveau Soleil
  • Le Chevalier-Mage
  • The Fifth Head of Cerberus (récit)
  • Seven American Nights (récit)

En conclusion, Gene Wolfe est un auteur incontournable pour tous les amateurs de science-fiction et de fantasy. Son œuvre, exigeante mais extrêmement riche, continue d’inspirer de nouvelles générations de lecteurs.

Livres de Gene Wolfe :

Le chevalier mage :

Le livre du long soleil :

Livre du second soleil de Teur :

Soldat des brumes :

L’île du Docteur Mort (1980)
La cinquième tête de cerbère (1972)
Le sortilège de Castleview (1990)
Toutes les couleurs de l’enfer (1989)

Pour en savoir plus sur Gene Wolfe :

La page Wikipédia de G. Wolfe
La page Noosfere de G. Wolfe
La page isfdb de G. Wolfe

Christian Léourier

Présentation de Christian Léourier :

Christian Léourier, né en 1948 à Paris, est une figure incontournable de la science-fiction française. Sa carrière d’écrivain, débutée dans les années 1970, est marquée par une production riche et variée, oscillant entre romans pour adultes et ouvrages destinés à la jeunesse.

Des débuts prometteurs dans la science-fiction

Léourier se fait rapidement remarquer dans le milieu de la science-fiction grâce à des romans comme Les Montagnes du soleil (1972) et La Planète inquiète (1979). Ces œuvres, publiées dans la prestigieuse collection « Ailleurs et Demain » chez Robert Laffont, impressionnent par leur originalité et leur qualité littéraire. La critique salue alors un auteur talentueux, capable de créer des univers complexes et crédibles, tout en abordant des thèmes universels.

Un univers foisonnant et des personnages attachants

Au fil de sa carrière, Léourier développe un univers foisonnant, peuplé de personnages attachants et de sociétés futuristes. Son cycle de Lamneur, notamment, est souvent cité comme l’un de ses chefs-d’œuvre. Dans cette série, l’auteur explore les relations entre les humains et les extraterrestres, tout en posant des questions sur la nature de l’identité et de la civilisation.

Un engagement pour la littérature jeunesse

Parallèlement à ses romans de science-fiction, Léourier s’investit dans la littérature jeunesse. Il codirige notamment la collection « Les Romans de la mémoire » aux éditions Nathan, une collection qui vise à faire découvrir l’histoire aux jeunes lecteurs. Cet engagement témoigne de son désir de partager sa passion pour la lecture et de transmettre aux nouvelles générations le goût de l’imaginaire.

Une œuvre reconnue et rééditée

L’œuvre de Christian Léourier a fait l’objet de nombreuses rééditions, témoignant de l’intérêt constant des lecteurs pour cet auteur. Ses romans sont régulièrement cités comme des références dans le domaine de la science-fiction, et son influence se fait toujours sentir sur les auteurs de la nouvelle génération.

En résumé, Christian Léourier est un écrivain français majeur de la science-fiction. Son œuvre, riche et variée, a marqué plusieurs générations de lecteurs. Grâce à son imagination débordante et à sa capacité à créer des univers fascinants, il a su se faire une place de choix dans le paysage littéraire français.

Livres de Christian Léourier :

Contes et histoires :

La lyre et le glaive :

Le cycle de Lanmeur :

Intégrales :

Dur silence de la neige (2016)
Helstrid (2019)
Je vous ai donné toute herbe (2022)
L’arbre-miroir (2011)
La longue patience de la forêt (2019)
La planète inquiète (1979)
Le réveil des hommes blancs (2013)
Les montagnes du soleil (1971)
Les oiseaux d’Argyl (2024)
Mauvais rêve (2006)
Mission brume (2003)
Sitrinjeta (2016)
Sous le vent de la liberté (2021)

Pour en savoir plus sur Christian Léourier :

La page Wikipédia de C. Léourier
La page Noosfere de C. Léourier
La page isfdb de C. Léourier

Pierre Pelot

Présentation de Pierre Pelot :

Pierre Pelot, né en 1945, est une figure incontournable de la littérature française. Extrêmement prolifique, il a exploré une multitude de genres, du western à la littérature générale en passant par le roman noir. Cependant, c’est dans le domaine de la science-fiction qu’il a laissé une empreinte particulièrement marquante.

Des débuts prometteurs dans un autre genre

Avant de s’imposer comme un maître de la science-fiction, Pierre Pelot s’est fait connaître grâce à ses romans westerns. Il a notamment créé la série des Dylan Stark, qui a rencontré un vif succès. Ces premiers pas littéraires lui ont permis de développer un style narratif efficace et de se familiariser avec les exigences de l’écriture romanesque.

L’éclosion d’un talent de science-fiction

C’est au cours des années 1970 que Pierre Pelot se tourne véritablement vers la science-fiction. Il publie alors une série de romans qui vont rapidement le consacrer comme l’un des auteurs les plus importants du genre en France. Ses œuvres, caractérisées par une imagination débordante et une grande rigueur scientifique, abordent des thèmes variés :

  • Les voyages interstellaires : Pelot explore les conséquences de la rencontre avec d’autres civilisations et les défis posés par l’exploration spatiale.
  • Les mondes futurs : Il imagine des sociétés radicalement différentes de la nôtre, soumises à des technologies avancées et confrontées à des problèmes inédits.
  • Les mutations génétiques : L’auteur s’intéresse aux conséquences de la manipulation génétique sur l’homme et sur la société.

Un style unique et reconnaissable

Le style de Pierre Pelot se distingue par :

  • Une écriture fluide et accessible : Ses romans sont souvent comparés à des films, tant l’auteur sait créer des images fortes et mémorables.
  • Un humour caustique : Même dans les œuvres les plus sombres, Pelot n’oublie pas d’insérer une touche d’humour, ce qui rend ses romans encore plus attachants.
  • Une réflexion sur l’avenir : Derrière ses histoires de science-fiction, Pelot pose des questions essentielles sur notre monde et sur notre avenir.

Une influence durable

L’œuvre de Pierre Pelot a eu une influence considérable sur la science-fiction française. Il a inspiré de nombreux auteurs et a contribué à populariser le genre auprès du grand public. Ses romans continuent d’être réédités et traduits dans de nombreuses langues, témoignant de la pérennité de son talent.

En conclusion, Pierre Pelot est bien plus qu’un simple écrivain de science-fiction. C’est un véritable conteur, capable de nous transporter dans des mondes imaginaires tout en nous faisant réfléchir sur notre propre réalité. Son œuvre foisonnante et variée est un véritable trésor pour tous les amateurs de littérature.

Livres de Pierre Pelot :

Chromagnon Z :

Dylan Stark :

Konnar et compagnie :

Les hommes sans futur :

Les raconteurs de nulle part :

Livre de Ahorn :

Matthieu Garden :

Sous le vent du monde :

Tony Burden :

Intégrales :

Ailleurs sous zéro (2020)
Aux chiens écrasés (1987)
Ballade pour presque un homme (1974)
Braves gens du purgatoire (2019)
Brouillards (2014)
C’est ainsi que les hommes vivent (2003)
Canyon street (1978)
Ce soir, les souris sont bleues (1999)
Cimetière aux étoiles (1999)
Danger, ne lisez pas ! (1975)
Delirium circus (1977)
Dérapages (1980)
Du plomb dans la neige (2016)
Duz (1973)
Elle était une fois… (1976)
Elle qui ne sait pas dire je (1987)
Et puis les loups viendront (1973)
Fin du monde (1999)
Foetus party (1977)
Fou comme l’oiseau (1980)
Fou dans la tête de Nazi Jones… (1986)
Je suis la brume (1974)
Kid Jésus (1980)
L’ange étrange et Marie McDo (2010)
L’assassin de Dieu (1998)
L’enfant qui marchait sur le ciel (1972)
L’été en pente douce (1980)
L’île au trésor (2008)
L’île aux enragés (1973)
La cité au bout de l’espace (1977)
La croque buissonnière (2008)
La forêt muette (1982)
La foudre au ralenti (1983)
La guerre olympique (1980)
La nef des dieux (1973)
La nuit du sagittaire (1990)
La nuit sur Terre (1983)
La passante (1999)
La peau de l’orage (1973)
La rage dans le troupeau (1979)
La septième saison (1972)
La ville où les morts dansent toute leur vie (2013)
Le bonheur des sardines (1993)
Le ciel bleu d’Irockee (1980)
Le dieu truqué (1974)
Le mauvais coton (1978)
Le méchant qui danse (1985)
Le pain perdu (1991)
Le Père Noël s’appelle Basile (1993)
Le sourire des crabes (1977)
Les barreaux de l’Eden (1977)
Les caïmans sont des gens comme les autres (1996)
Les chiens qui traversent la nuit (2003)
Les croix en feu (1992)
Les étoiles ensevelies (1972)
Les îles du vacarme (1981)
Les jardins d’éden (2020)
Les pieds dans la tête (1982)
Les promeneuses sur le bord du chemin (2009)
Loin en amont du ciel (2023)
Mais si les papillons trichent (1974)
Mal Iergo le dernier (1972)
Maria (2011)
Mécanique jungle (1973)
Méchamment dimanche (2005)
Messager des tempêtes lointaines (1996)
Mourir au hasard (2013)
Natural killer (1985)
Noires racines (1985)
Nos armes sont de miel (1982)
Outback (2008)
Parabellum tango (1980)
Pauvres z’héros (1982)
Petit éloge de l’enfance (2007)
Petit éloge des saisons (2013)
Purgatoire (1986)
Roman de gare (2015)
Si loin de Caïn (1988)
Suicide (1974)
Transit (1977)
Un autre pas dans la rivière (2021)
Une autre saison comme le printemps (2016)
Une autre terre (1972)
Une jeune fille au sourire fragile (1991)
Une si profonde nuit (1975)
Vendredi, par exemple… (1975)
Virgules téléguidées (1980)

Pour en savoir plus sur Pierre Pelot :

La page Wikipédia de P. Pelot
La page Noosfere de P. Pelot
La page isfdb de P. Pelot


Sylvie Denis

Présentation de Sylvie Denis :

Née le 10 novembre 1963 à Talence, Sylvie Denis est une auteure française dont l’œuvre a profondément marqué le paysage de la science-fiction. Son talent de conteuse, son engagement dans la promotion du genre et sa vision futuriste en font une référence incontournable.

Des débuts prometteurs

Sylvie Denis se passionne très tôt pour la science-fiction, influencée par des séries télévisées et des romans de la collection Fleuve Noir Anticipation. Après des études d’anglais, elle enseigne dans ce domaine tout en commençant à écrire. Ses premiers textes sont remarqués et sa nouvelle « L’Anniversaire de Caroline » remporte le prix Solaris en 1988, un événement qui marque le début d’une belle carrière littéraire.

Une plume prolifique et engagée

Sylvie Denis est une auteure prolifique. Elle publie de nombreuses nouvelles, souvent réunies dans des recueils comme « Jardins virtuels », salué par la critique. Elle est également romancière, avec des œuvres comme « Haute-École », une fantasy noire atypique qui explore les thèmes de l’éducation et du pouvoir.

Au-delà de l’écriture, Sylvie Denis est une figure active de la communauté de la science-fiction. Elle cofonde la revue « Cyberdreams », qui reçoit le Grand Prix de l’Imaginaire en 1996. Elle organise des événements, traduit des œuvres étrangères et contribue à faire connaître la science-fiction en France.

Une science-fiction intelligente et humaniste

L’œuvre de Sylvie Denis se caractérise par :

  • Une réflexion sur les technologies: Elle explore les implications de l’intelligence artificielle, des biotechnologies et des nanotechnologies sur la société.
  • Une dimension humaniste: Ses histoires mettent en avant les relations humaines, les émotions et les questionnements existentiels.
  • Un style élégant et accessible: Son écriture est fluide et précise, ce qui rend ses romans et nouvelles accessibles à un large public.

Une figure incontournable

Sylvie Denis est considérée comme une des grandes dames de la science-fiction francophone. Son influence est immense et elle a inspiré de nombreux auteurs. Son œuvre est un héritage précieux pour tous les amateurs du genre.

Livres de Sylvie Denis :

La saison des singes :

Dedans, dehors (1999)
Haute école (2004)
L’assassinat de la maison du peuple (1999)
L’aventure de la cité ultime (2012)
Les îles dans le ciel (2008)
Pèlerinage (2008)
Phénix futur (2009)

Pour en savoir plus sur Sylvie Denis :

La page Wikipédia de S. Denis
La page Noosfere de S. Denis
La page isfdb de S. Denis

Mélanie Fazi

Présentation de Mélanie Fazi :

Née le 29 novembre 1976 à Dunkerque, Mélanie Fazi s’est rapidement imposée comme l’une des figures incontournables de la nouvelle génération d’écrivains de fantasy en France. Son style unique, mêlant poésie et horreur, a séduit un large public et lui a valu de nombreuses récompenses.

Des débuts prometteurs dans la nouvelle

Après des études d’anglais et un DESS de traduction, Mélanie Fazi se tourne vers l’écriture. Elle commence par traduire des nouvelles pour la revue Ténèbres avant de se lancer dans la création. Ses premières nouvelles sont rapidement remarquées par les critiques et le public, qui apprécient leur originalité et leur atmosphère envoûtante.

Une reconnaissance méritée

Le talent de Mélanie Fazi ne s’est pas fait attendre. Ses recueils de nouvelles, tels que Serpentine (Grand prix de l’Imaginaire en 2005) ou encore Notre-Dame aux Écailles, ont été salués par la critique et ont rapidement trouvé leur public. Ses histoires, souvent oniriques et perturbantes, explorent les thèmes de l’identité, de la monstruosité et de la folie avec une grande finesse.

Une œuvre riche et variée

Au-delà de la nouvelle, Mélanie Fazi s’est également essayée au roman avec succès. Ses romans, comme Arlis des forains ou Villa Rosalie, témoignent de sa capacité à créer des univers complexes et fascinants. Elle s’est également illustrée dans la traduction, notamment en remportant le Grand prix de l’Imaginaire en 2007 pour sa traduction du roman Lignes de vie de Graham Joyce.

Une auteure engagée

Mélanie Fazi est une auteure engagée, qui n’hésite pas à aborder des sujets difficiles dans ses œuvres. Elle s’intéresse particulièrement aux questions de genre, de marginalité et de pouvoir. Son écriture, souvent subversive, invite à une réflexion profonde sur notre société.

En résumé, Mélanie Fazi est une auteure talentueuse et prometteuse, dont l’œuvre est déjà riche et variée. Son univers singulier, à la fois poétique et horrifique, séduit un large public et lui assure une place de choix dans le paysage de la littérature fantastique française.

Livres de Mélanie Fazi :

Arlis des forains (2004)
Fantômes d’épingles (2008)
Le jardin des silences (2014)
Mardi gras (2008)
Matilda (2001)
Miroir de porcelaine (2009)
Noces d’écume (2008)
Notre-Dame aux écailles (2008)
Nous qui n’existons pas (2018)
Serpentine (2004)
Villa Rosalie (2006)

Pour en savoir plus sur Mélanie Fazi :

La page Wikipédia de M. Fazi
La page Noosfere de M. Fazi
La page isfdb de M. Fazi

Yves et Ada Rémy

Présentation de Yves et Ada Rémy :

Yves Rémy (Fresnes-sur-Escaut, 19 décembre 1936 – Perpignan 19 avril 2022) et Ada Rémy (Angers, 12 mars 1939) formaient un couple d’écrivains aussi atypique que prolifique. Leur œuvre, principalement axée sur la science-fiction et la fantasy, se distingue par une écriture soignée et une imagination débordante.

Un parcours littéraire singulier

Les débuts d’Yves et Ada Rémy remontent à mai 68, une période marquante pour la création artistique. Si les duos d’écrivains ne sont pas rares dans l’histoire littéraire, le cas de ce couple est particulier. Ils ont écrit à quatre mains, leur collaboration étant aussi intime que leur vie personnelle.

Bien qu’ayant produit une œuvre relativement modeste en termes de volume (cinq romans et recueils de nouvelles), leurs textes ont marqué les esprits. Leurs histoires, souvent empreintes de poésie et de mélancolie, explorent des thèmes universels tels que l’identité, la quête de soi et la place de l’individu dans la société.

Une œuvre marquée par l’imaginaire

Yves et Ada Rémy ont rapidement acquis une solide réputation dans le domaine de la science-fiction et de la fantasy. Leurs romans, comme La Maison du Cygne (couronné par le Grand Prix de l’Imaginaire en 1979) ou encore Les Soldats de la mer, ont su séduire les amateurs du genre grâce à leurs univers riches et complexes, peuplés de créatures fantastiques et de sociétés utopiques ou dystopiques.

Leur œuvre ne se limite pas à la fiction spéculative. Ils ont également écrit des biographies de Mozart et de Brahms, témoignant ainsi de leur érudition et de leur intérêt pour les arts en général.

Une reconnaissance tardive mais méritée

Pendant longtemps, l’œuvre d’Yves et Ada Rémy est restée confidentielle. C’est grâce au travail de petites maisons d’édition passionnées comme Dystopia que leurs textes ont retrouvé une nouvelle jeunesse. La réédition de leurs romans, ainsi que la publication de nouvelles œuvres, ont permis à un public plus large de découvrir leur univers singulier.

Yves Rémy est décédé en avril 2022, laissant un vide dans le paysage littéraire français. Ada Rémy poursuit seule l’aventure littéraire, perpétuant ainsi l’héritage du couple.

En résumé, Yves et Ada Rémy forment un duo d’écrivains incontournable de la littérature de genre en France. Leur œuvre, empreinte d’une grande sensibilité et d’une imagination foisonnante, continue d’inspirer de nombreux lecteurs.

Livres de Yves et Ada Rémy :

La maison du cygne (1978)
Le mont 84 (2015)
Le prophète et le vizir (2012)
Les soldats de la mer (1968)
Suicide par imprudence (1968)

Pour en savoir plus sur Yves et Ada Rémy :

La page Wikipédia de Y. et A. Rémy
La page Noosfere de Yves et Ada Rémy
La page isfdb de Y. et A. Rémy

Michel Pagel

Présentation de Auguste de Michel Pagel :

Michel Pagel : Un maître de l’imaginaire

Né le 28 octobre 1961 à Paris, Michel Pagel est un auteur français incontournable de la littérature de l’imaginaire. Réputé pour son style riche et inventif, il a su séduire un large public grâce à ses romans mêlant science-fiction, fantasy et fantastique.

Un parcours littéraire riche et varié

Depuis ses premières nouvelles publiées en 1978, Michel Pagel n’a cessé d’explorer les différentes facettes de l’imaginaire. Ses romans, tels que « Casino perdu » ou « L’Équilibre des paradoxes », nous plongent dans des univers futuristes et complexes, où les lois de la physique sont parfois réécrites.

Parallèlement, il s’est également aventuré dans le genre de la fantasy avec « Les Flammes de la nuit ». Mais c’est surtout dans le domaine du fantastique qu’il excelle, notamment avec son cycle monumental « La comédie inhumaine ». Cette vaste fresque explore les relations entre l’humanité et des créatures surnaturelles, le tout dans un style à la fois poétique et terrifiant.

Des récompenses prestigieuses

Le talent de Michel Pagel a été reconnu à plusieurs reprises par la communauté littéraire. Il a ainsi obtenu :

  • Le prix Rosny aîné et le prix Julia-Verlanger en 2000 pour son roman « L’Équilibre des paradoxes ».
  • Le grand prix de l’Imaginaire en 2003 pour « Le Roi d’août ».

Ces distinctions prestigieuses témoignent de la qualité de son écriture et de son importance dans le paysage littéraire français.

Un auteur incontournable

Michel Pagel est un auteur incontournable pour tous les amateurs de littérature de l’imaginaire. Ses romans, souvent réédités et traduits dans plusieurs langues, sont appréciés pour leur originalité, leur richesse thématique et leur grande qualité littéraire. Que vous soyez passionné de science-fiction, de fantasy ou de fantastique, vous trouverez forcément votre bonheur dans l’œuvre foisonnante de cet écrivain.

Livres de Michel Pagel :

L’ange du désert :

L’oiseau de foudre :

La comédie inhumaine :

Les antipodes :

Les flammes de la nuit :

Les immortels :

Panthera :

Intégrales :

Casino perdu (1998)
Cinéterre (1998)
Demain matin, au chant du tueur ! (1984)
L’équilibre des paradoxes (1999)
La sirène de l’espace (1999)
La taverne de l’espoir (1984)
Le cimetière des astronefs (1991)
Le club (2016)
Le dernier des francs (2012)
Le roi d’août (2002)
Le Viêt-Nam au futur simple (1984)
Les escargots se cachent pour mourir (2003)
Orages en terre de France (1991)
Pour une poignée d’Hélix Pomatias (1988)
Pour une poignée de nanars (2018)

Pour en savoir plus sur Michel Pagel :

La page Wikipédia de M. Pagel
La page Noosfere de M. Pagel
La page isfdb de M. Pagel